BRIAN CUA é um filipino que veio da cena publicitária da música e que mostra identidade e muita criatividade desempenhando um papel importante na cena atual com sua versatilidade para produzir novos sons e beats.
“...eu diria ao meu eu mais jovem para correr mais riscos musicais e obter um diploma de música…”
A Colors DJ não pôde deixar de notar tal talento e a mesma decidiu deixar nas mãos do nosso repórter especial, o DJ e Produtor Jeff Valle, que o entrevistou e entendeu um pouco mais sobre esse artista e como sua mente funciona:
Conte-nos sobre sua história. Como foi a sua relação com a música desde a sua infância até hoje? Que tipo de conselho você daria para o jovem Brian?
Meu amor pela música foi bastante acidental. Minha mãe me obrigou quando criança a ter aulas de piano para acompanhar minha irmã para que eu não a incomodasse em casa, haha! Mas, descobri que eu era melhor que minha irmã. E foi no colégio que descobri que tocava piano de ouvido, foi como descobrir que tenho superpoderes. Mas, com o passar dos anos, como todos os nossos talentos e dons vinham de Deus, era assim que eu via minha música: era sempre para a glória Dele, e não era tudo sobre mim. Tenho muita sorte de ter esta minha carreira, meu sustento e meu legado. Apesar disso, eu diria ao meu eu mais jovem para correr mais riscos musicais e obter um diploma de música haha!
“Estou constantemente aprendendo sobre distribuição de música, mídia social e criação de conteúdo, porque, infelizmente, é preciso aprender isso para conseguir a fatia do bolo.” – Brian Cua.
O que você tem a dizer sobre as mudanças atuais na cena eletrônica e como você se vê nela?
A cena da música eletrônica sempre foi vibrante, aventureira e inovadora desde que me lembro. Não faltam ferramentas musicais baratas e quase qualquer um pode criar música decente, ao contrário de antes. Acho que o que deve ser melhorado é a maneira como os DJs mais novos podem distribuir sua música de maneira justa, sem ter que competir caro com os grandes jogadores. Estou constantemente aprendendo sobre distribuição de música, mídia social e criação de conteúdo, porque, infelizmente, é preciso aprender isso para conseguir a fatia do bolo.
A música Techno vem se destacando e ganhando popularidade mundial. Qual é a sua opinião sobre isso?
Já está na hora. Techno tem sido a espinha dorsal do EDM e da house music. Todo DJ que começou tem sempre algum background que começou na música House ou Techno. Então, agora, você ouviu sua influência se espalhando em Future Rave, Tech House, Melodic Tech, Big Room House. É muito emocionante. Eu sempre sonho com um dia em que não haja mais subgêneros e as pessoas venham apenas para curtir a música como um todo.
“Acredito que a música deve ser inspirada não apenas pela música, mas por todos os sentidos da arte.” – Brian Cua.
Percebi muita diversidade nos seus últimos lançamentos. Conte-nos sobre o processo de criação e quem mais te inspira?
O que faço é verificar todos os tipos de gráficos e deixá-los marinar em minha mente. Eu também visito muitos museus e instalações de arte. Acredito que a música deve ser inspirada não apenas pela música, mas por todos os sentidos da arte. No momento, minhas principais influências musicais são Morten, Space 92, Will Sparks, Umek, John Summit, Vintage Culture, para citar alguns.
Você tem um gênero favorito de produzir?
Eu sempre acho fácil produzir vocais de House Music, eu faço até dormindo, haha! Mas, agora, eu realmente gosto de um híbrido de Techno e Circuit House porque as pessoas sempre me disseram que isso não poderia ser feito.
Conte-nos sobre suas referências musicais e como você encontrou seu som único.
A música é como um quebra-cabeça sonoro. Você tem que pensar em termos de ritmo, harmonias e frequências (desculpe por ser técnico, mas esse é o requisito básico para que soe agradável). Você tem que brincar com outros sons, mas mantendo-se alinhado com o que deseja alcançar, seja para uma sala grande ou apenas para o prazer de ouvir.
Por exemplo, na minha faixa “Magbabaya” (agora na QSquared Records), imaginei colocar um som étnico filipino sobre um som técnico melódico/percussivo. Eu coloco todos os sons no computador e encontro maneiras de ajustá-los. Às vezes, ajustando esses elementos, você encontrará alguns “acidentes” felizes. Portanto, você descobre seu próprio som e se for legal, fique com ele. Felizmente, com meus anos como produtor musical para comerciais, meu instinto foi aguçado por muitos “acidentes” e críticas felizes.
Descreva sua música em termos técnicos.
Polirrítmica, com um riff musical recorrente, mas acho que é o que se espera na maioria das produções, haha! Mas, sempre apresentarei um elemento não encontrado na maioria das produções.
O que você faria se não fosse DJ/produtor?
Eu provavelmente seria um empresário chato ou estaria numa indústria relacionada a software, haha!
Você pode enviar uma mensagem para seus fãs e o seu público brasileiro?
Olá, meus amigos brasileiros. Obrigado pelo seu apoio ao longo dos anos. Estou verdadeiramente honrado por minha música ter chegado a vocês. Honestamente, muitos DJs brasileiros influenciaram meu lado musical de Circuit e agora os uso para me inspirar. Espero poder tocar no Brasil algum dia!
